“匈牙利艺术家蒂勃·柯瑟努斯作品展”8月4日在刘海粟美术馆开幕，展出艺术家蒂勃·柯瑟努斯的优秀作品100余件，从7个章节向观众展现其不同时期的多样绘画风格及艺术体裁。

蒂勃·柯瑟努斯是20世纪下半叶最重要的匈牙利画家之一。1946年，柯瑟努斯入读布达佩斯高等艺术学院。1954至1964年间，他开启了职业画家生涯，以创作插画和海报为生。1957年，柯瑟努斯首次去到巴黎，在那里形成了这一时期被后人称为“超自然主义”的绘画风格。1964年，他移居巴黎，直至2007年与世长辞。

柯瑟努斯颇具创意，对于新生事物尤为敏感，同时又真心实意地拥抱着传统。他的艺术生涯由风格鲜明的不同艺术时期组成，他早期的作品大多取材于街市、拳击赛、城郊工地或自己的画室。他认为，关注重点不应是画面内容本身，而应当是该种绘画方式的大胆创新，因此有时甚至不会为作品起名。在展厅里，还有柯瑟努斯的插画作品，他的插画质量高且创作速度快，因而成为当地炙手可热的插画师，但他从不把自己看做一名插画师，而是一名偶尔画画插图的画家。20世纪70年代后期，柯瑟努斯开始寻找新的挑战。他一直认为学习欧洲绘画的经典传统是非常必要的，为此希望将欧洲绘画的主要成果与自己的艺术创作二合为一。他从两位17世纪的艺术巨擘——卡拉瓦乔和维拉斯凯兹身上获得新的灵感，创作属于自己风格的作品。

上世纪九十年代末之后，柯瑟努斯慢慢将重心转移到现实环境，绘画形式也从先前对精准的不懈追求和大量细节的刻画，变得笔触更加放松流畅。他在暮年将爱伦·坡的小说搬上画布，其大胆的线条、强调的对角线布局以及极具张力的明暗对比都默默传递着文学作品的跌宕起伏。

值得一提的是，蒂勃·柯瑟努斯与刘海粟为同时代的艺术家，他与刘海粟一样受到法国艺术潮流和流派的影响。不过，柯瑟努斯与刘海粟的作品却大相径庭。刘海粟美术馆馆长朱刚介绍，刘海粟两次欧游，每次呆的时间都不长，很快就回到祖国。柯瑟努斯从上世纪六十年代就在巴黎定居，一住就是40年，在那里，他很么风格都“拿”一点，各种当时流行的“主义”都在他的作品中有所吸收和呈现，但同时还保留了匈牙利的印迹。“刘海粟回来了，他没有回来，他们两人走的路是不同的。通过展出柯瑟努斯各种风格题材的作品，对于我们做学术对比研究有所帮助，同时为艺术爱好者提供欣赏中外优秀展览的良好机会，对于了解旅居国外画家的心态，也是一个很好的案例。”