众所周知，梁培龙是中国十大儿童画画家之一，也是中国唯一的水墨儿童画画家，他的作品淡泊文雅、舒坦自由，在业界享受盛誉。

数月不见，记者再度造访梁培龙画室，喜见梁老师又有全新佳作——一批极为生活化的作品，例如“广场舞”“踢毽子”“斗街舞”“放风筝”等等。“艺术感觉要时常更新，创作才有进步！”梁培龙的这一句话，道出其创作状态与追求。

在“悟”中创新 出新路

“梁培龙的国画，在全国来说独此一家，别无分店，独特得你不能不服。色于线、块与面、水份的渗化，把宣纸，特别是生宣的独特性能发挥到极致，你不由不赞叹；用色极其淡雅，甚至透明，用仅仅可见的色与墨，撞水撞粉，充分表现物体的形态、神韵，你不由不敬服；独特的人物、动物、树木、花果，个性化、符号化全部出自‘梁记’这个店号，至今中国一百多万画画人，前无古人，后无来者。如是，是梁培龙艺术的价值和位置。”不轻易发表评论的著名国画家卢延光，面对梁培龙的国画艺术，由衷地甚至乎激动地发出上述赞美。

因为独特，因为唯一，梁培龙的国画作品于市场而言从来都是供不应求的。在上一个梁培龙于广州举行的个人画展中，短短五天的展览时间，就被收藏家们“抢”走了100多幅画……但事实上，如此“叫好又卖座”的梁培龙，他的创作却从未顾及市场。“曾经，人们对‘小儿科’（儿童画）有太多偏见，而我却沉醉于这个天真无邪的世界中，数十年如一日不断地画。”梁培龙自豪于自己的一贯创作状态。

从上世纪90年代初开始，梁培龙着意在淡墨上做功夫，他抛开成规的画法，从中摸索、寻求自己的路。“我从浓重的色彩中摆脱出来后，又投入于淡雅的国画中时，心情有另一番感受。淡赭淡墨、单纯的色调，非常适合表达儿童天真无邪的纯洁心灵，我有意识地追求这一点。”梁培龙认为，艺术需要不断“领悟”，在“悟”中创新，在“悟”中出新路。

“艺术感觉需要时常更新”

如果说梁培龙是在“悟”中创出了一条属于自己的儿童画创作新路，在“悟”中垫定了自己的画坛地位，那，这样的结果绝非偶然，而是植根于他自身艺术素养的必须结果。古稀之年的梁培龙，在艺术创作上，依然没有松懈，依然固我。看他的这批全新作品，诚如他的自我评价：“市场不一定钟意”，但他却乐在其中。“许多时候，很高价地卖出一幅作品，也大不如画得一幅自己心中想要的作品，来得畅快！”梁培龙哈哈地笑说道。

事实上，在梁培龙的绘画创作艺术道路上，他是不断地作出尝试的，例如广为人知的而且同样备受赞誉的“舞蹈人物”系列，被收藏家打包收藏的“古代帝皇”系列，还有其近年从事的水墨人体研究等等。如今，又有了这批极为生活化的作品。这就是他所提出的：“艺术感觉需要时常更新（尝试绘画不同的题材，并以之反哺主要创作题材），创作才有进步！”

“我时常逛公园，会远远地‘偷看’‘偷画’‘偷拍’大叔大妈们跳广场舞、踢键子，我希望捕捉到他们最随意自然的动态，然后再加工、组合，进行艺术创作……这组生活化作品，不同于过往的‘舞蹈’系列，讲究的不是规范与优美，而是生活趣味，甚至是手脚不协调的自然钝态。”梁培龙坦言，目前完成的这组作品未及其最满意状态：“可能是年纪大了，跟不上潮流，我发现自己的画的人物衣物显老气，这要改，哈哈哈。”