校考高分秘籍，你收藏这篇就够了！
在联考之后迎来校考
可能很多同学肯定已经开始 
紧张、焦躁、顾虑... 
越临近考试，越发的烦躁
这些你都有吗？
如何更好的调节心态进入学习状态呢？

校考与联考是有很大区别的
那在其中有哪些需要注意的点呢

一起来学习吧

色 彩 场 景

现在考试的要求越来越高
更加注重形色的结合已经考生的综合素质的考核
场景色彩是清华美院以及一部院校的考试内容
场景色彩在构图以及颜色方面的要求更高
更加能测试学生整体的把握能力
也是美术生重点的训练内容哦

  1/   光线  

    在画场景的时候，光影是必不可少的，是我们营造画面氛围的重要表现形式，我们在处理光阴的时候要注意自然，颜色的真实性与和谐性。还有就是比静物更加注重点线面的构成。

  2 /   构图和色调  

   场景色彩的考题比静物风景更加贴近生活，表现形式多样，我认为场景色彩中最重要的是构图和色调等几大方面。在场景写生中，构图是表现画面主体和意境的主要手段，构图方法与构图形式恰当与否直接影响到画面的整体效果，决定着一幅画的成败。色调是对象在特定光源或环境条件下的画面色彩相互对比、相互影响而形成的多变统一的关系。场景色彩比静物更需要对色调进行整体的把握，因为场景色彩的物体更多，场景大，细节更多。注意整体概括、对比变化、对立统一、和谐之美。

 3 /   颜色运用的技巧 

  色彩丰富所指的并不是五颜六色都往上面加，而是在一定的色彩关系下，通过纯度明度以及色相的变化与和谐而达到的效果。在光线很强的情况下，色彩场景的光感表现在面积对比、明暗对比和冷暖对比也有补色对比这几种因素，在强光中用色要主观区分光与影，用色偏亮。

4 /   场景色彩或设计色彩的高分卷要点  感受，一定是多观察生活，画面传达生活化气息，强调生活感受。

色 彩 头 像
色彩头像已经成为美院常客
应届以及复读的同学们
一定要抓紧时间练习呀~

  1 /  人脸上的颜色该如何调？   

 这个问题是学生在画色彩头像中最常见的问题，特别是初学者。 经常会有学生说自己看不出脸上的颜色，调不出人脸上的丰富色彩，不知道画成什么样的颜色才是美院喜欢的。其实这个问题要从画色彩静物说起：一个苹果的颜色就是要靠背景的色彩衬托出来，脸上的色彩要靠背景来衬托表现。如果背景是冷色调的，那么脸部就要暖一些。画画的时候看一眼背景再用余光看一眼脸部，脸上的色彩感觉就有了。脸的固有色就是黄色（我们大部分都是黄色人种），偏冷的黄和偏暖的黄，黄色系里稍微加点冷暖变化就可以了。人脸的色彩一定要调亮一些，有变化漂亮的和谐的色彩是老师们喜欢的。

  2 /  何为色彩关系，脸上的色彩关系应该怎样处理才能和谐统一   

       色彩关系其实就是冷暖关系，亮部与暗部的冷暖对比。如果亮部是暖黄色的，那么暗部就冷绿的色调。如果亮部是冷黄色的，那么暗部就是暖色的。暗部的色彩要和谐统一，同时又暗含变化。亮部的色彩要跳跃，这样才能形成强烈的色彩感受。

  3 /  如何塑造色彩头像中的“形”？   
 

 色彩中的形不是要和画素描一样去描，要概括，要主动画出形的节奏。画色彩的过程中更重要的是要通过色彩关系之间的对比来塑造形体，而非像画素描那样描摹形体。笔触要有讲究，水粉不像油画覆盖力那么强，所以在塑造形体时要尽可能的一次画好，切忌来回修改，笔触摆的时候要顺着形体的结构。注意头颈肩的外轮廓形也是很重要的，要把外轮廓形画的整体好看。衣纹的处理要松动概括，注意不同衣服的质感，用笔要大胆活泼，这样能同面部拉开层次。

画好色彩头像平时一定要多写生，多练习色彩小稿，训练自己的色彩感觉和对颜色的把控能力。没有色彩感觉的时候可以多看看大师的画，特别是印象派的用色，像莫奈，雷诺阿还有博纳尔，他们活跃的笔触会对大家有启发。

素 描 半 身 带 手

美术院校通常将半身带手其作为
造型基础训练的主要内容之一
许多美术院校已把半身带手人物的
写生纳入招生时的素描考试范围
它不仅考核你对头像的理解
更多的是对于人物形体和动态的理解
还有整体的黑白灰关系也很重要
所以素描半身人像写生的考前训练
应该引起美术院校考生的重视

  1 /   构图   

 半身人像的构图要求把头、颈、躯干、上肢(特别是手)和下肢的大腿部完整地表现出来，有时还要考虑到道具及其环境气氛的表现。要通过构图的精心组织，集中表现人物的造型特征。半身人像构图比头像构图要复杂一些，为了取得满意的构图，最好还是采用小构图，有利于推敲构图的形式和效果，当小构图确定之后，再正式下笔构图落幅。