想画出精彩的作品，就得反复推敲构图！

①构图一直是反复强调的一个重点知识，一张好的作品，它的构图一定是合理、舒服、合适的，不然画面看上去就会非常不和谐。那么好的构图中包含的重点有：第一，构图时不能让画面失衡，但是也不能太过平衡，主体物要放在偏左或者偏右的地方，然后其它的静物要合理摆放，让画面有一定的侧重，但是整体的效果要保持平衡。

②第二，先考虑大的分割，再考虑小的布局，整体始终是大于局部关系的，构图时要先考虑整体的位置摆放及一些场景的设置，然后再优化细节。第三，静物之间的遮挡关系非常重要，通过遮挡关系来呈现出高低错落和前后关系，这样使得画面非常有层次感及节奏感，对于空间的表达也非常有帮助，一定要考虑这一点。

形体的重要性，你明白吗？

①形体不管在绘画的哪个阶段，就是绘画中的重点，很多同学到现在为止还是没有意识到这个问题，自己画的静物就算形体不准，也没有想去修改或者是想办法让形体更准确。这方面有问题的同学一定要多画结构素描，调子尽量少画一点，主要是把形体和结构了解清楚，这样再进行下一步的时候才会更熟练。

②形体的准确性有很多含义，第一种含义是说，画出来的形体与实物相比是否准确，视觉上的效果是否舒服；第二种含义是静物本身的透视或者说理论上的准确度是否到位；最后一种是比较主观的，如果你把静物放大或者缩小甚至是有一些形变的情况下，形体是否合理。这三种含义满足其一即可，不管你是完全尊重实物去画的还是由主观的修改，都是可行的。

掌握这些规律，塑造就不成问题！

①如何塑造也是很多同学非常为难的一个问题，不会塑造的主要原因一是手头功夫不够，不知道怎么深入，二是不理解静物的结构，不知道要把调子画到哪里。针对这两种情况，都是有解决办法的，首先要解决的就是，你得知道调子该如何画，包括线条的运用以及画面的黑白灰层次，在解决这两个问题之后就要多画，先从单体入手，不断的去深入，画到你画不下去为止，然后去看一些央美的精微素描，然后再看自己的画面还有哪些提高的点。

②在塑造的过程中，首先要考虑的是质感的问题，针对不同静物的质感要有不同的处理方式，像下图中的不锈钢静物会有很强的反光，而盘子的质感就比较硬，木头的桌子相对纹理比较丰富。把这些质感表现出来之后，画面自然会显得深入很多，耐看很多。最后建议同学们多去看一些分解的示范，像苹果、梨子、罐子这些静物画的时候是非常有规律的，也是可以举一反三的，不只是学一种静物的画法，而是学习如何去理解静物。

总结：

①构图是非常重要的，主体物和其余的静物在摆放上有很多的技巧。

②形体的准确度决定了你画面的高度，前期一定要多注意形体是否准确，后期的绘画速度才会提高。塑造时也会轻松一些。