你是否有观察过，在各大美院，或者综合系大学的设计系，总有一群人，看起来与众不同。

他们不一定长得好看，但似乎有一层光芒笼罩着，隐隐地区分开旁人。然后，你抬起头看了看校门——“哦，学艺术的。”

不是学艺术的长得都好看，是因为学艺术才让我们更好看。

接受过美术教育，或者培养出高级审美的人，她的妆容一定不会用力过猛，服装搭配不会超过三种颜色。

学雕塑，或者画过雕像的人，给自己化妆的时候，更注重于利用化妆品雕塑五官，在骨骼构造上做文章，而不是单单在脸皮上涂涂抹抹。

学艺术的人至少不会用Rick owns搭配Givanchy的狗头T，名牌手包不会搭配CL的铆钉鞋，他们身上不会出现一套“留学生装备”。

同样是名牌，学艺术的更喜欢Lemaire , Celine, Dries Von Noten。我没说CL的鞋不好看，但是你没看过海港城里东北三省的啤酒肚同胞给小蜜刷卡买单的场景。

一切从学艺术的过程中吸收的美，灵气，都会被吸收，行成一种自己独有的气场，审美也慢慢趋于成熟，高级化。

若有人问我做过最不后悔的事是什么，学艺术从来没有后悔过，这能让我受益终身。

这是一件极快乐的事，甚至成为了我的避风港，遇到了当下无法解决的事，那么就暂时不去想，先欣赏一些美的事物，再长久打算。

我相信每个热爱艺术的人都有一个属于自己的小世界，由你的穿衣品位，所读书籍，审美观念构成，这于我们来说是一个最为安全的场所。我愿意永远沉溺其中不出来，把喜欢的音乐放进去，把贾科梅蒂放进去，把莫奈放进去。

别人不会懂为什么打飞的只为了看个展览，为什么要一晚上端坐着看音乐会，也无法理解一把雅格布森的椅子为什么要价上万。

学艺术的不是看起来贵，是真的很贵。穷学生也贵，富学生也贵。

自有金光加持。

你可能已经捕捉到，受过艺术熏陶的人身上那一丝与众不同的气质。

他们形体端正，举止优雅，生活健康而规律；他们或能弹奏抒情小夜曲；或像John Winston Lennon那样充满哲思，古典与先锋兼容并蓄；他们从容穿梭在各种美术展览中，谈笑自如，如数家珍。

艺术创造的过程本身就是探索的过程，它启发我们想象和思考，思考为什么黄金比例看起来很美，思考为什么深海会有庞大而温柔的奇迹，思考为什么自然界中存在严密神奇的定律……

艺术教育不是要让每个人都成为艺术家，而是使人在创造的过程中，变得更富有创造力，懂得欣赏艺术，富有人文情怀，而这些被认为是人类最不可取代的能力之一。

画画的时候，孩子可以随心所欲地、不受限制地去画出想像中的物体，可以发现日常生活原本忽略的东西。跳舞的时候，孩子热情充沛，活力十足；挺拔的身姿，舒展的动作，卓尔不群。弹琴的时候，孩子认真投入的态度本身就是最美的气质，而长久的练习则让孩子更懂得自律。

艺术总能带来不平庸的人生，学艺术的人总是容易脱颖而出。

澳洲有一种鸟，当科学家将一个带红色条纹的木棍接近它们时，这种鸟都会显示出一种异常的兴奋。当把这个木棍拿开，这种鸟就会恢复平静。所以，如果说这种鸟建立了一座美术馆，那里面一定会隆重的陈列这样的一个木棍，即使它们也不知道为什么。这也许就是艺术的本质。